18 ting kreative mennesker gør anderledes

Kreativitet virker i mystiske og ofte paradoksale måder. Kreativ tænkning er en stabil og definerende karakteristik hos nogle personligheder, men det kan også ændre sig på baggrund af situation og kontekst. Inspiration og ideer opstår ofte tilsyneladende ud af ingenting og fejler så ved ikke at vise sig, når vi mest har brug for dem, og kreativ tænkning kræver kompleks erkendelse, helt adskilt fra tankeprocessen.

Neurovidenskaben maler et kompliceret billede af kreativitet. Som videnskabsmænd nu forstår det, er kreativiteten langt mere kompleks end den højre-venstre hjerneforskel skulle få os til at tro (teorien er at den venstre hjerne = rationel og analytisk, højre hjerne = kreativ og følelsesmæssig). Faktisk antages kreativitet at involvere en række kognitive processer, neurale veje og følelser, og vi har stadig ikke det fulde billede af, hvordan det fantasifulde sind virker.

Og psykologisk set er kreative personligheder vanskelige at præcisere, stort set fordi de er komplekse, paradoksale og har tendens til at undgå vane eller rutine. Og det er ikke bare en stereotyp af den “lidende kunstner” – kunstnere kan virkelig være mere komplicerede mennesker. Forskning har antydet, at kreativitet indebærer at være sammenbragt af ​​en lang række egenskaber, adfærd og sociale indflydelser i en enkelt person.

“Det er faktisk svært for kreative mennesker at kende sig selv, fordi det kreative selv er mere komplekst end det ikke-kreative selv”, fortalte Scott Barry Kaufman, en psykolog ved New York University, der har brugt år på at forske på kreativitet, til The Huffington Post. “De ting, der skiller sig ud mest, er paradokserne i det kreative selv … Fantasifulde mennesker har et mere rodet sind.”

Selv om der ikke er nogen “typisk” kreativ type, er der nogle karakteristika og adfærd hos højt kreative mennesker.
Her er 18 ting, de gør anderledes.

De dagdrømmer

daydreaming child

Kreative typer ved, på trods af hvad deres lærere fra tredje klasse kan have sagt, at dagdrømmer er alt andet end spild af tid.

Ifølge Kaufman og psykologen Rebecca L. McMillan, der medforfatter på et dokument med titlen “Ode To Positive Constructive Daydreaming”, kan dagdrømmeri hjælpe med i processen med “kreativ inkubation”. Og selvfølgelig ved mange af os ved erfaring, at vores bedste ideer tilsyneladende kommer ud af det blå, når vores sind er andre steder.

Selv om dagdrømmeri kan virke ubevidst, foreslog en studie i 2012, at det faktisk kunne involvere en stærkt engageret hjernestatistik – dagdrømmeri kan føre til pludselige forbindelser og indsigter, fordi det er relateret til vores evne til at genvinde information i lyset af forstyrrelser. Neuroscientists har også fundet, at dagdrømme involverer de samme hjerneprocesser forbundet med fantasi og kreativitet.

De observerer alt.

Verden er en kreativ persons østers — de ser muligheder overalt og bruger hele tiden information, der bliver foder til kreativt udtryk. Som Henry James er citeret, en forfatter er en person for hvem “intet er tabt.”

Forfatteren Joan Didion havde altid en notesbog med hende og sagde, at hun skrev sine observationer om mennesker og begivenheder ned, som i sidste ende, blev en måde bedre at forstå kompleksiteten og modsætningerne i sit eget sind:

“Uanset hvor pligtfuldt vi registrerer det, vi ser omkring os, er fællesnævneren for alt hvad vi ser altid, gennemsigtig, skamløs, det uforsonlige ‘jeg’, skrev Didion i sit essay On Keeping A Notebook.

“Vi taler om noget privat, om stumper i sindets streng der er for korte til brug, en vilkårlig og uregelmæssig samling som kun giver mening for dens markør.”

De arbejder i de timer, der virker for dem.

Mange gode kunstnere har sagt, at de gør deres bedste arbejde enten meget tidligt om morgenen eller sent om aftenen. Vladimir Nabokov begyndte at skrive straks efter at han vågnede klokken 6 eller 7, og Frank Lloyd Wright gjorde en øvelse for at vågne om 3 eller 4 og arbejde i flere timer, før han gik tilbage i seng. Uanset hvornår det er, vil personer med høj kreativ produktion ofte finde ud af, hvornår den tid er, at deres sind begynder at varme op og strukturere deres dage i overensstemmelse hermed.

De tager sig tid til ensomhed.

solitude

“For at være åben for kreativitet skal man have kapacitet til konstruktiv brug af ensomhed. Man må overvinde frygten for at være alene”, skrev den amerikanske eksistentielle psykolog Rollo May.

Kunstnere og kreative bliver ofte stereotypt beskrevet som enspændere, og selv om det måske ikke er tilfældet, kan ensomhed være nøglen til at producere deres bedste arbejde. For Kaufman kobler dette til dagdrømmeri — Vi skal give os selv alenetid til blot at tillade vores sind at vandre.

“Du skal komme i kontakt med den indre monolog for at kunne udtrykke det,” siger han. “Det er svært at finde den indre kreative stemme, hvis du … ikke kommer i kontakt med dig selv og reflekterer over dig selv.”

De vender livets forhindringer rundt.

Mange af de mest ikoniske historier og sange gennem tiden, er blevet inspireret af nervepirrende smerte og hjertesorg – og lyspunkterne af ​​disse udfordringer er, at de måske har været katalysatoren for at skabe god kunst. Et fremvoksende psykologfelt kaldet post-traumatisk vækst tyder på, at mange mennesker er i stand til at bruge deres trængsler og tidlige traumer til væsentlig kreativ vækst. Specifikt har forskere fundet, at traumer kan hjælpe folk til at vokse inden for interpersonelle relationer, åndelighed, livskvalitet, personlig styrke og – vigtigst for kreativitet – at se nye muligheder i livet.

“Mange mennesker kan bruge det som brændstof, de har brug for, for at komme op på et andet perspektiv på virkeligheden,” siger Kaufman. “Hvad der er sket er, at deres syn på verden som et sikkert sted, eller som en bestemt type sted, er blevet knust på et eller andet tidspunkt i deres liv, hvilket får dem til at gå ud i periferien og se tingene i et nyt, frisk lys, og det er meget befordrende for kreativitet”.

De søger nye erfaringer.

solo traveler

Kreative mennesker elsker at udsætte sig for nye oplevelser, fornemmelser og sindstilstande – og denne åbenhed er en vigtig forudsigelse for kreativ produktion.

“Åbenhed for erfaring er konsekvent den stærkeste forudsigelse for kreativ præstation,” siger Kaufman. “Det består af mange forskellige facetter, men de er alle relateret til hinanden: Intellektuel nysgerrighed, ønsker om spænding, åbenhed for dine følelser, åbenhed for fantasi. Det, der bringer dem alle sammen, er et drivkraften for kognitiv og adfærdsmæssig udforskning af verden, din indre verden og din ydre verden. ”

De “fejler op”.

resilience

Modstandskraft er praktisk talt en forudsætning for kreativ succes, siger Kaufman. At udføre kreativt arbejde beskrives ofte som en fejlende gentagelsesproces, indtil du finder noget, der bliver sidende, og kreative – i hvert fald de succesrige – lærer at det at tage fejl, ikke er personligt.

“Kreative fejler og de der er virkelig gode, fejler ofte”, skrev Steven Kotler i en artikel i Forbes, om Einsteins kreative geni.

De stiller de store spørgsmål.

Kreative mennesker er umættelig nysgerrige – de vælger generelt at leve det undersøgende liv, og selv når de bliver ældre, opretholder man en følelse af nysgerrighed om livet. Uanset om det sker gennem intens samtale eller ensom dagdrømmeri, ser kreative på verden omkring dem og vil vide hvorfor, og hvordan er det sådan det er.

De iagttager mennesker.

people watching

Observerende af natur og nysgerrige på andres liv, elsker ofte kreative typer at kigge på mennesker – og de kan generere nogle af deres bedste ideer fra det.

“Marcel Proust brugte næsten hele sit liv til at se på folk, og han skrev sine observationer ned, og det kom til sidst ud i hans bøger,” siger Kaufman. “For mange forfattere er iagttagelse af mennesker meget vigtigt … De er ivrige observatører af den menneskelige natur.”

De tager risici.

En del af at udføre kreativt arbejde betyder at tage risici, og mange kreative typer trives af, at tage risici i forskellige aspekter af deres liv.

“Der er en dyb og meningsfuld forbindelse mellem risikovillighed og kreativitet, og det er en, der ofte overses,” skrev Steven Kotler i Forbes.

“Kreativitet er en handling udfra ingenting, til at give liv til noget, der begynder med fantasi. Dette er ikke et job for den frygtsomme. Tidsspilde, plettet omdømme, dårligt investeret penge – det er alle biprodukter af kreativitet som er gået skævt. ”

De ser hele livet som en mulighed for selvudfoldelse.

Nietzsche mente, at ens liv og verden skulle ses som et kunstværk. Kreative typer kan være mere tilbøjelige til at se verden på denne måde, og konstant søge muligheder for selvudfoldelse i hverdagen.

“Kreativt udtryk er selvudfoldelse,” siger Kaufman. “Kreativitet er intet andet end et individuelt udtryk for dine behov, ønsker og entydighed.”

De følger deres sande lidenskaber.

self expression

Kreative mennesker har en tendens til at være iboende motiveret – hvilket betyder, at de er motiverede til at handle udfra et internt ønske, snarere end et ønske om ekstern belønning eller anerkendelse. Psykologer har vist, at kreative mennesker får energi ved udfordrende aktiviteter, et tegn på egentlig motivation, og forskningen tyder på, at det bare at tænke på iboende grunde til at udføre en aktivitet, kan være nok til at øge kreativiteten.

“Fremtrædende kreative vælger og bliver lidenskabeligt involveret i udfordrende, risikable problemer, der giver en stærk følelse af magt fra evnen til at bruge deres talenter”, skriver M.A. Collins og T.M. Amabile i The Handbook of Creativity.

De kommer ud af deres egne hoveder.

creative writing
Kaufman hævder, at et andet formål med dagdrømmeri er, at hjælpe os med at komme ud af vores eget begrænsede perspektiv og udforske andre måder at tænke på, hvilket kan være et vigtigt aktiv for kreativt arbejde.

“Dagdrømmeri har udviklet sig for at give os mulighed for at give slip på nutiden,” siger Kaufman. “Det samme hjernenetværk, der er forbundet med dagdrømmeri, er netværk i hjernen, der er forbundet med tankegang – jeg kan kalde det ‘fantasiens hjernenetværk’ – det giver dig mulighed for at forestille dig dit fremtidige selv, men det giver dig også mulighed for at forestille dig, hvad en anden tænker. ”

Forskning har også antydet, at induktion af “psykologisk afstand” – det vil sige at tage en anden persons perspektiv eller tænke på et spørgsmål som om det var uvirkeligt eller ukendt – kan øge kreativ tænkning.

De mister styr på tiden.

Kreative typer kan finde ud af, at når de skriver, danser, maler eller udtrykker sig på en anden måde, får de “i zonen” eller hvad der er kendt som en tilstand af flow, som kan hjælpe dem med at skabe på deres højeste niveau. Flow er en mental tilstand, når et individ transcenderer bevidste tanker, for at nå en øget tilstand af ubesværet koncentration og ro. Når nogen er i denne tilstand, er de praktisk talt immune over for internt eller eksternt pres og forstyrrelser, der kan hindre deres præstationer.

Du kommer ind i strømtilstanden, når du udfører en aktivitet, du nyder, at du er god til, men det udfordrer dig også – som ethvert godt kreativt projekt gør.

“Kreative mennesker har fundet den ting, de elsker, men de har også opbygget færdigheden i det for at kunne komme ind i tilstanden af flow,” siger Kaufman. “Flow-tilstanden kræver en match mellem dine færdigheder og den opgave eller aktivitet, du deltager i.”

De omgiver sig med skønhed.

Kreative har en tendens til at have fremragende smag, og som følge heraf nyder de at være omgivet af skønhed.

En undersøgelse, der for nylig blev offentliggjort i tidsskriftet Psychology of Aesthetics, Creativity, and the Arts, viste, at musikere – herunder orkestermusikere, musiklærere og solister – udviser en høj følsomhed og følsomhed over for kunstnerisk skønhed.

De forbinder punkterne.

doodle

Hvis der er en ting, der adskiller højt kreative mennesker fra andre, er det evnen til at se muligheder, hvor andre ikke gør det – eller med andre ord, vision. Mange gode kunstnere og forfattere har sagt, at kreativitet simpelthen er evnen til at forbinde punkter, som andre måske aldrig tænker på at forbinde.

Med Steve Job’s ord:

“Kreativitet er bare at forbinde ting. Når du spørger kreative mennesker, hvordan de gjorde noget, føler de sig lidt skyldige, fordi de ikke rigtig gjorde det, de så bare noget. Det syntes at være indlysende for dem efter et stykke tid. Det skyldes, at de kunne at forbinde de erfaringer de har haft og sammenfatte nye ting”.

De ryster hele tiden bægeret.

Mangfoldige erfaringer, mere end noget andet, er kritisk for kreativitet, siger Kaufman. Kreative kan lide at ryste bægeret, opleve nye ting og undgå alt, der gør livet mere ensformigt eller dagligdags.

“Kreative mennesker har flere forskellige erfaringer, og vane er dræberen af mangfoldighed og erfaring,” siger Kaufman.

De tager sig tid til tid for mindfulness.

Kreative forstår værdien af ​​et klart og fokuseret sind – fordi deres arbejde afhænger af det. Mange kunstnere, iværksættere, forfattere og andre kreative arbejdere, som filminstruktøren David Lynch, bruger meditation som et redskab til at tappe ind i deres mest kreative sindstilstand.

Og videnskaben bakker op på tanken om, at mindfulness virkelig kan øge din hjernekraft på en række måder. En hollandsk undersøgelse fra 2012 foreslog, at visse meditationsteknikker kan fremme kreativ tænkning. Og mindfulness-praksis har været forbundet med forbedret hukommelse og fokus, bedre følelsesmæssigt velvære, reduceret stress og angst og forbedret mental klarhed – som alle kan føre til bedre kreativ tanker.